레슨생의 노래를 듣고 현재 발성 상태와 , 여태까지 노래를 하면서 생긴 불편한
습관들에 대해 피드백 하는 시간입니다.
이 수업을 통해 전반적인 앞으로의 수업의 방향성을 인지할수 있게됩니다.
또한 내가 무엇때문에 노래가 불편했는지, 또는 느낌이 나지 않았는지를 알게됩니다.
그리고 어떻게 앞으로 연습해 나가야하는지에대한 방향성을 제시해 드립니다.


원포인트레슨 만으로도 바뀔수있는 나의 모습 확인하기
(60~120)
알게된 나의 개선법을 통해 바뀔수있는 노래방식을 직접 불러보며 교졍해 나갑니다.

발성수업을 시작합니다.
발성은 기초이면서도 노래를 하는한 계속 발전시켜나가야 하는 스킬이자 습관입니다.
호흡을 발성 이외에도 디테일한 테크닉을 구현하는데 사용하는 법을 이해시켜드립니다.
결국 리듬이나 강약 , 감정 등 모든 테크닉은 호흡 컨트롤에서 시작합니다.

연습곡의 레코딩 세션을 시작합니다.
가수들이 녹음하듯 한소절 한소절 디테일한 피드백과 함께 하므로
한곡을 완성하는데 많은 테이크를 반복합니다.
그 과정에서 노래에서 필요한 멀티 테스킹과 학생이 실제로 구현이 불가능한 부분을
현실적으로 직시하게 됩니다. 또한 해결법 또한 제시됩니다.

녹음을 마무리합니다. 녹음을 완성하면서 분명히 부족한 점이나 아쉬운 점이 보이실겁니다.
가수들 역시 마찬가지 입니다.
내가 수십 수백번 반복해서 부른것중에 제일 베스트만 모아서 편집해놓은 한 곡을 들으면
느끼는 부분이 정말 많습니다.
그 과정이 익숙해지고, 그 이후로도 녹음된 버전처럼 부르려고 연습을 해나가신다면
어느샌가 원테이크로도 녹음본 처럼 부를수 있는 상태가 되실겁니다.

사실 4회라는 짧은 시간에 너무 많은 성취를 바랄수는 없습니다.
하지만 어떻게 연습하면 앞으로도 계속 발전할수 있을지 방향을 확실히 제시해 드린다면
학생 여러분들이 얻어가실수 있는 부분이 많을거라 생각합니다.